EDITORIAL "CULTURE" C&C

EDITORIAL "CULTURE" C&C
EDITORIAL "CULTURE" C&C

EDITORIAL A TODO COLOR

EDITORIAL A TODO COLOR
EDITORIAL A TODO COLOR

EDITORIAL "ANIMAL URBANO"

EDITORIAL "ANIMAL URBANO"
EDITORIAL "ANIMAL URBANO"

EDITORIAL "HIG TENSION"

EDITORIAL "HIG TENSION"
EDITORIAL "HIGH TENSION" WRONG MAG

EDITORIAL "NEO DIVAS"

EDITORIAL "NEO DIVAS"
EDITORIAL "NEO DIVAS"

EDITORIAL "BROKEN"

EDITORIAL "BROKEN"
EDITORIAL "BROKEN"

EDITORIAL "OLA DE COLOR"

EDITORIAL "OLA DE COLOR"
EDITORIAL "OLA DE COLOR"

EDITORIAL "SHOP WINDOW"

EDITORIAL "SHOP WINDOW"
EDITORIAL "SHOP WINDOW"

EDITORIAL "ANIMA ROMANTICA" 67 ASM

EDITORIAL "ANIMA ROMANTICA" 67 ASM
EDITORIAL "ANIMA ROMANTICA" 67 ASM

EDITORIAL (OWN STYLE) ABRIL C&C

EDITORIAL (OWN STYLE) ABRIL C&C
EDITORIAL "OWN STYLE" ABRIL C&C

EDITORIAL "WOMAN´S DREAMS"

EDITORIAL "WOMAN´S DREAMS"
EDITORIAL "WOMAN´S DREAMS"

EDITORIAL "COLORS IN THE WIND" 19 OVERLAY

EDITORIAL "COLORS IN THE WIND" 19 OVERLAY
EDITORIAL "COLORS IN THE WIND"

Editorial "ROSAS DE OTOÑO"

Editorial "ROSAS DE OTOÑO"
Editorial "Rosas de otoño"

EDITORIAL "ROUTE 50"

EDITORIAL "ROUTE 50"
EDITORIAL "ROUTE 50"

Editorial "Artymoda" Overlay

Editorial "Artymoda" Overlay
Editorial "Artymoda" Overlay

Editorial "IN SIDE" DDW

Editorial "IN SIDE" DDW
Editorial "IN SIDE" DDW

EDITORIAL 35º C

EDITORIAL 35º C
EDITORIAL 35º C

TERESA ALDAMA

TERESA ALDAMA
TERESA ALDAMA PRIM-VER 2011

Blanco Negro

Blanco Negro
Editorial "Blanco Negro"

Pagina web "Alonsize"

Pagina web "Alonsize"
Pagina web "Alonsize" Spring / summer 2011

ONLY MEN

ONLY MEN
Editorial "Not gods only men"

Contra la razón

Contra la razón
Editorial "Contra la razón"

Pink´s Secret

Pink´s Secret
Editorial "Pink´s Secret"

Reflexiones

Reflexiones
Editorial "Reflexiones"

domingo, 28 de noviembre de 2010

DAVID LACHAPELLE, que viva el color....

Este famoso fotógrafo y director estadounidense hace de sus creaciones artísticas un canal de transmisión que excita las emociones. En sus obras de arte podemos rememorar lo que nos constituye como humanos; seres viscerales, pasionales, excepcionales. Y el arte, recordando a Borges, “debe ser ese espejo que nos revela nuestra propia cara”.

David Lachapelle nació en Fairfield, Connecticut, el 11 de marzo de 1969. Su primer acercamiento a la fotografía fue cuando tenía 6 años de edad, durante unas vacaciones familiares en Puerto Rico. Allí utilizó la cámara para retratar a su madre, Helga LaChapelle, quien vestía un bikini y bebía champaña en un balcón. Desde ese momento, quedó obsesionado con la fotografía.
A los 15 años se mudó a Nueva York. Mintió sobre su edad y consiguió trabajo en la discoteca Studio 54, donde limpiaba las mesas de grandes celebridades y artistas, como Liza Minelli. Más tarde, su padre lo tomaría y lo llevaría de regreso al sur, donde lo obligó a estudiar en la Escuela de Artes de Carolina del Norte. Sólo había 30 estudiantes en su curso, por lo que la enseñanza impartida fue excepcional.
Tras su regreso a Nueva York, a los 18 años, entró a trabajar al bar Browns, David y su novio, el bailarín Louis Albert, estuvieron viviendo en un apartamento de condiciones humildes. Al cabo de dos años, Louis Albert murió víctima del sida, al igual que muchos amigos de LaChapelle.
Las descabelladas imágenes de David LaChapelle, bizarras y fantásticas, han aparecido en las páginas y portadas de las revistas Vogue,Rolling Stone, i-D, Vibe, Interview, The Face y GQ, sólo por nombrar algunas.
Su incondicional dedicación a la originalidad es leyenda dentro del mundo de la moda, el cine y la publicidad. LaChapelle ha participado en campañas publicitarias para una variedad de clientes que incluyen L’Oreal, Iceberg, MTV, Ecko, Diesel Jeans, Sirius, Ford, Sky Vodka, Cervecería Cuahtemoc Moctezuma y la campaña Got Milk?.
David ha fotografiado numerosas portadas de discos para artistas de la talla de Macy Gray, Moby, No Doubt, Whitney Houston, Elton John, Christina Aguilera y Madonna.
Su exitoso primer libro, LaChapelle Land, fue publicado en 1996 por la editorial Collaway, trayendo dentro de su extravante envoltorio, una explosiva colección de retratos de celebridades y modelos, incluyendo a Madonna, Leonardo DiCaprio, Pamela Anderson, Uma Thurman, Marilyn Manson, Mark Wahlberg, Drew Barrymore y Elton John. El sucesor de éste debut fue el libro Hotel LaChapelle, también editado por Collaway en 1999, donde se exhiben imágenes frescas con inolvidables colores. LaChapelle continúa logrando fotografías que confrontan nuestros gustos visuales, dando una nueva mirada al paisaje actual.
Sus fotografías han sido exhibidas en las galerías Staley-Wise and Toni Shafrazi Galleries en Nueva York y Fahey-Klein en California, así como en Art Trend en Austria, Camerawork en Alemania, Sozzani and Palazzo delle Esposizioni en Italia, en el Barbican Museum en Londres y más recientemente en el Malba en Argentina.
Sumado a la fotografía, LaChapelle dirige videos musicales para selectos artistas, tales como The Dandy Warhols, Jennifer Lopez, Britney Spears, Avril Lavigne, No Doubt, Whitney Houston, Moby, Macy Gray, Blink 182, Elton John, Christina Aguilera ("Dirrty") y The Vines.

Su inolvidable video para la canción Natural Blues de Moby, fue galardonada como "Mejor Video del Año" en los MTV Europe Music Awards, gracias al voto popular de más de 7 millones de televidentes. Siendo sólo el tercer video a cargo de David LaChapelle, fue nominado también en los MTV Video Music Awards en la categoría "Mejor Video Masculino" y por "Mejor Video Visionario" en los VH-1/Vogue Fashion Awards.
En el año 2007, LaChapelle presentó su colección de fotografías Awakened (en español, "despiertos"). Las imágenes están inspiradas en el Diluvio Universal, siendo el agua y la religión los elementos comunes en toda la colección. Una de las obras más representativas de la colección es una gigantesca fotografía que muestra una versión contemporánea de El Diluvio de Miguel Ángel, la escena está ambientada en la ciudad de Las Vegas e incluye ruinas del hotel Caesars Palace en el fondo y carteles de Gucci y Burger King destrozados.

Las imágenes de LaChapelle, audaces y espléndidas, han forjado un estilo particular que resulta único, original e inconfundible. Es uno de los fotógrafos contemporáneos más influyentes que emerge del ámbito del espectáculo. Con su estilo muy personal, las imágenes de este artista exploran terrenos extremos, desquiciantes, eróticos, muchas ocasiones barroquizantes, a veces sublimes y otras de extraños niveles de ostentación visual. Asumir el riesgo de decir verdades que incomodan valiéndose de imágenes perturbadoras es muy común entre los artistas, sin embargo, aunque sus medios de expresión sean calificados como irreverentes, siempre son invitaciones a reconsiderar, revisar o replantear el modo en que la sociedad actual enfrenta las contradicciones, injusticias, abusos y excesos que la debilita.



No hay comentarios:

Publicar un comentario